弹琵琶的手法动作？关于弹琵琶时的演奏姿势

本文目录

• 弹琵琶的手法动作
• 关于弹琵琶时的演奏姿势
• 琵琶的演奏方法
• 国内著名琵琶演凑家都有谁
• 琵琶怎么弹
• 从古至今，弹奏琵琶究竟有哪些姿势是该横着抱还是竖着抱
• 怎么弹琵琶_如何弹好琵琶
• 琵琶的演奏方式有什么特点
• 琵琶弹奏技巧

弹琵琶的手法动作

弹琵琶的手法动作之一弹挑动作。

1、弹挑是琵琶最基本的一个指法。弹挑练习的方法要在指力和腕力加强练习，要做到两个手指弹出来的音量大小相同，也就是指力相同。平时可在指力与腕力间不分主次或主次交替的合力运动。

具体方法：弹挑弹，弹弹挑，挑谈谈，弹挑弹，挑挑弹等。以此加强两指的独立性和腕力指力强度。

2、食指与大指两指相碰以小交叉角度为宜，即大指在上方食指在下方，弹挑与弦的接触点为两个点。接触点越小，杂音越小，而音色也就越集中，悠长。

弹琵琶的手法

弹琵琶的手法主要包括指法和泛音技巧。指法是指用琵琶指甲和指尖按弦的方式。泛音技巧则是用手掌和右手拇指轻轻弹打琵琶面部，让琵琶产生出特殊的音响效果。这些手法是琵琶演奏中最重要的技巧之一。

弹琵琶的指法和泛音技巧在琵琶演奏中非常重要，能够让琵琶发出各种不同、丰富的音响效果。指法主要分为按、挑、拨、滑、轮等多种技巧，可以根据不同的曲目内容和表现要求灵活运用。泛音技巧则是通过琵琶面部的弹击，让琵琶发出惊人的音响效果，十分奇妙和神奇。

关于弹琵琶时的演奏姿势

　　琵琶，是弹拨乐器首座， 拨弦类弦鸣乐器。木制或竹等制成，音箱呈半梨形，上装四弦，原先是用丝线，现多用钢丝、钢绳、尼龙制成。下面是我整理的寡欲琵琶的演奏姿势，欢迎阅读。         演奏姿势

　　坐的姿势

　　琵琶演奏姿势分为两种：一种是两腿平放，琵琶放在两腿之间，琴面板与人体正面的夹角为45度。另一种是架腿式，既把左腿架在右腿上，右脚在地上，左脚悬空。琵琶也同样放在两腿之间，这样看起来既美观又大方。练习时要身体端正，腰要直。肩膀、手臂要放松。注意，不要养成扭曲身体，拱腰，驼背等一些坏毛病。

　　左手演奏姿势

　　左手演奏时成空心握拳状，大指抵住琵琶背面，左臂自然下垂，肩、肘放松。手指按音的位置在品的略上一些。直接按在品上这样声音会发闷。离品太远声音又会不结实。按音时，左手四个指关节要凸起，用指尖按音，不要离弦太远否则会影响按音的速度。

　　右手演奏姿势

　　右手臂自然下垂，手背朝外，手臂与面板平行。弹弦时右手腕略朝面板弯曲。掌指关节要隆起，虎口张开，手指不要并拢，好象握着一个鸡蛋。五个手指触弦的位置一般在3——9公分处。 　　琵琶的护理

　　(1)不用时放入琴盒或琴套中，置于通风阴凉干燥处，以防止受潮或落灰。

　　(2)临时把琵琶放在台子上时，要养成将琵琶平放在台子中央的习惯，不宜将琵琶直立或斜靠在墙壁中央的地方，万一需要可斜靠在墙壁转角处。

　　(3)练琴后宜用软布擦拭琴弦及琴身，缚弦下面常会有木屑及灰尘积存，应经常清理。

　　(4)若掉品脱相应及时用胶水补上，遇“沙品”需及时修理或换品。

琵琶的演奏方法

琵琶常用定弦法的演奏方法。定弦法就是把四条弦由缠弦至子弦固定为A、d、e、a（6 2 3 6）四个音，即C调。六相二十五品琵琶音域从A到e"’。琵琶定弦，在传统乐曲中变化较多， 四条空弦之音的音程关系并不固定。但比较常用的定弦法，是把四条弦由缠弦至子弦固定为A、d、e、a四个音。即C调。初学者宜先学D调，定弦是以D调为标准进行定弦。

琵琶的演奏技巧技法丰富多彩，基本可以分为右手技法与左手技法，其中前者包括弹、挑、滚、分、摭、勾搭、轮、扫、拂、摇、凤点头等，后者包括按音、换把、跳把、过弦、打音、带音、吟、揉、推、拉、绰、注、绞弦、颤音、顿音、泛音等。

校定弦音的方法：初学琵琶时，如对音准观念还未培养与建立，就不会校定弦音。此时更宜养成定准弦音的习惯。若弦音未定准，就不练习。

根据演奏乐曲的需要，也可以改动定弦的关系。在琵琶传统乐曲中，为了更好地发挥某一乐风的特有效果，使其尽量利用空弦，来得到其需要的和弦效果时，常用改变定弦的方法。如在小工调（即1=D）上作改变定弦时，曾称作“小工变调一”或“小变调二”等。

当然，这里所谓的“变调”是指改变了四条空弦之间的音程关系，并不是指改变了乐曲的调式。

国内著名琵琶演凑家都有谁

1，吴玉霞

吴玉霞，中国当代著名琵琶演奏家、硕士生导师。中国音乐家协会理事、全国政协委员。中央民族乐团副团长、首席琵琶演奏家，国家一级演员，享受国务院颁发特殊津贴专家。

2，李叶丹

李叶丹，十大青年琵琶演奏家，10岁起随其父亲中央音乐学院教授李光华学习琵琶。并先后师从于樊薇教授、张强教授。2000年考入中央音乐学院民乐系本科接受系统的专业音乐教育。

3，章红艳

章红艳，琵琶演奏家、教育家，中央音乐学院教授，硕士生导师，全国青联委员，中华文化促进会理事；曾任美国哥伦比亚大学访问学者。

4，方锦龙

方锦龙，男，汉族人，1963年生，安徽省安庆市人。中国著名琵琶演奏家，现代五弦琵琶代表人物，“国乐四大天王”之一，中国音乐家协会会员，中国民族管弦乐学会理事，中国琵琶学会常务理事。

5，蒋彦

蒋彦，1979年10月13日出生于山东省济南市，中国十大青年琵琶演奏家之一，中央音乐学院琵琶专业硕士，中央民族乐团“喜洋洋”室内乐团琵琶演奏演员，航天部“航天国乐室内乐团”特邀演奏家。

琵琶怎么弹

弹琵琶的技巧：手型关、力度关、过弦关、换把关和耐力关。

1、手型关。

型的正确如否，对琵琶演奏质量起着决定性作用。一般的讲，手型对了，对学习琵琶来说就完成了一半。

左右两手要呈半握拳状，手心是空的，右手背的角度与琵琶面板形成平面，演奏时眼睛看不见手心为宜。两只手的中、小关节都呈弯曲状。右手的大指、食指都要弯曲成半圆形，两个手指尖捏在一起，如同中间拈一粒黄豆，手户口呈圆形，也就是龙眼指法的形状。

2、力度关。

所谓力度，从力学上讲，就是用来抨击对方的重力。从客观上讲，人的手指处于人体构成的神经末梢，这就决定了两手指尖的无力状态，加之琵琶弹奏是反弹方向，不是往里抓弦，而是往外弹弦，因此手指的劲儿就更加软弱无力。

3、过弦关。

过弦是一个难度较大的演奏技术问题，它是由左右两手对弦数变化操作能力的挑战。其标准是，右手弹挑多条弦时就像弹挑一条弦的速度一样快捷。

4、换把关。

换把是因为琵琶音位按照十二平均律设置排列所决定的，也是琵琶演奏变换幅度较大的连接动作。换把指法是由左手指、腕、臂垂直变换在相把位和四个品位之间的动作，它的音域上下与大提琴的音域一般宽。

5、耐力关。

耐力大小是胜任琵琶快速弹挑的关键因素。这是因为有些琵琶独奏曲和练习曲篇幅比较长，尤其是演奏那些速度快、段落长的音乐片段，两手指没有足够的耐力和潜在的能力是很难适应的。

从古至今，弹奏琵琶究竟有哪些姿势是该横着抱还是竖着抱

弹奏琵琶的姿势有许多，无论是横抱还是竖抱都可以弹奏，琵琶的弹奏方法还有指弹和拨片弹奏。

随着中国古代琵琶的造型和抱持方式的变化，以及演奏方法的逐步发展，整体、演奏技法和指法都发生了变化。例如，琵琶最初从西部传入中国时，就用拨来演奏。到了唐代，手打法逐渐出现。在演奏音乐时，演奏者用拇指和食指捏住拨弦，其他手指像握拳一样握紧，捏住拨弦发出声音。另外，在指法弹拨时，一开始指法弹拨琵琶的音量并不高，最终音量的提高成为琵琶演奏的发展方向。不同的握琴方式，演奏技巧也不同。如梨形琵琶横握时，一般用手指和掌骨握紧，用食指和拇指捏拨琴弦。演奏时，演奏者水平握琴，右手手指和掌骨握拳，指尖摩擦琴弦，用手臂发力。在垂直姿势上，灵活运用“扫”手法。右手为圆形手形，手指弹奏力量的支撑点为大关节，音色饱满圆润。

在古代琵琶演奏中，演奏者的抱持姿势非常重要，因为它直接影响演奏者的演奏动作、手势和技法，从而影响琵琶演奏的音乐特征。琵琶演奏中，持弹姿势一般包括水平持弹、斜持弹和垂直持弹。如何选择握持姿势，主要取决于握持器身体部位与乐器本体音箱的关系，以及握持器与乐器头部的关系，要综合考虑乐器共振箱的放置位置。唐代制作的大型梨形四弦琵琶在演奏时，受琵琶形状和结构的影响，琵琶被夹在演奏者的腹部、胸部和腿部之间。乐器以演奏者的腿为中心，头部的方向和整个身体的倾斜保持适度，演奏者从上往下弹拨琴弦。

小知识  古代琵琶的形成和发展大致可分为三个阶段:隋唐以前、隋唐时期、隋唐以后、宋元明时期。隋唐的几百年可以说是琵琶发展的转折点，起着承前启后的重要作用。琵琶在隋唐以前叫琴琵琶。这里的秦国并不是秦朝的秦国，而是当时汉朝的西方诸国和其他列强的名称。他们称之为“秦”。因为最初的琵琶是由丝绸之路上的西方国家的商人带到中国的，所以通常被他们称为秦琵琶。到了隋唐时期，由于琵琶在中国得到了发展和完善，与传入中国的原始琵琶有很大的不同，所以隋唐以后，“琵琶”被称为具有弯曲相的梨形拨弦乐器。

怎么弹琵琶_如何弹好琵琶

　　如何弹好琵琶呢?有很妒忌的琵琶 爱好 者都这样问。那么弹琵琶的技巧有哪些?下面我整理了弹琵琶的技巧，供你阅读参考。　　弹琵琶的技巧：练琵琶的 方法 　　01先要开始练 既学之，则安之 　　每个人最初虽然来 学琵琶 的想法不一样：有人爱好，有人感兴趣的来学，有人为了以后致力于此专业等等，无论哪种，但既然学了，肯定都是抱着想学好的目标。没有人说学了抱着故意来浪费学费的心态吧。(除非土豪)那么既然想学好，就得要练。所谓一分耕耘，一分收获。你不付出，不勤奋刻苦，那就无法进步。乐器是一种技能学习，它不像学自行车，那是运动动作技能，只要会了一辈子就会了。而乐器不同，你光说不练，只能说是嘴巴子戏。 　　02不仅要练，还要多练 　　所谓：拳不离手，曲不离口。就是说你勤学苦练，才能使功夫纯熟。苦是一种难得的品质和正确的态度，我们的前辈不是也一直 教育 我们“刻苦学习，艰苦奋斗”嘛。可是“甜”在哪呢?如果没有“甜”在后面诱惑，谁会“苦”。刻苦练习的目的是为了演奏的顺利，所以刻苦也是有所指。 　　03连续坚持练，有志者事竟成 　　从古至今，很多领域都出现过靠自我努力成才成功的人。所以想弹好琴，就要坚持练。这句话大家应该都懂都能明白。有很多老话都说过连续的重要性。如1天不练，自己知道，两天不练，同行知道，3天不练外行知道。还有一句也赠予大家：一天不练，手脚慢;两天不练，丢一半;三天不练门外汉，4天不练瞪眼看。 　　04有目的的认真练有名人说过：“在学习上做到眼勤、手勤、脑勤，就可以成为有学问的人。”有的人不管三七二十一，就练琴。练的也昏天黑地，累死累活啊。结果还是弹的不好。不服气的问：不是让我练的吗?我也每天练了呀?那到底要练几个小时啊?这是许多人的通病。 　　首先要知道练琴不是练时间，而是解决问题。都没有意识到问题出在哪，练什么?问题找到了，抓不住，脑子一片混沌，一天练10个小时也不解决问题。何况这应该是自己的规划，不是别人怎么练你也跟着练。毕竟每个人的问题不一样。你不能眉毛胡子一把抓。 　　所以即使是一个字“练”。也有很大的学问在里面。那么小伙伴呢，从明天开始，你知道怎么弹好琴了吧?先从自己身上找问题，别再去怪其他因素影响你弹琴啦。 　　弹琵琶的技巧：练琵琶的“五大关” 　　1、手型关。左右两手要呈半握拳状，手心是空的，右手背的角度与琵琶面板形成平面，演奏时眼睛看不见手心为宜。两只手的中、小关节都呈弯曲状。右手的大指、食指都要弯曲成半圆形，两个手指尖捏在一起，如同中间拈一粒黄豆，手户口呈圆形，也就是龙眼指法的形状。 　　为什么要采取龙眼指法呢?因为龙眼指法两个指尖端距离近，运动行程小，弹挑动作快，转换时间短，对快速弹挑能构成有利条件，右手臂保持在稳定的紧张与放松状态。这样，只要大指和食指积极运动，紧密配合，弹挑的速度就会自然加快。速弹挑的质量和速度，所以不适应快速弹挑的技法需要。 　　2、力度关。琵琶弹奏是反弹方向，不是往里抓弦，而是往外弹弦，因此手指的劲儿就更加软弱无力。 　　怎样增强两只手指的潜在力量呢，一般要从慢节奏的乐曲练习开始。因为放慢速度练习弹挑，手指准备时间充分，两手运筹力量充足，手指的松弛和紧张的转换得到有机的配合，两指的潜能和活力能够从根本上得到锻炼和提高。二是要坚持经常练功。 　　3、过弦关。是由左右两手对弦数变化操作能力的挑战。其标准是，右手弹挑多条弦时就像弹挑一条弦的速度一样快捷。 　　4、换把关。换把是因为琵琶音位按照十二平均律设置排列所决定的，也是琵琶演奏变换幅度较大的连接动作。换把指法是由左手指、腕、臂垂直变换在相把位和四个品位之间的动作，它的音域上下与大提琴的音域一般宽。是由左右手协调配合完成的换把技术。 　　5、耐力关。耐力大小是胜任琵琶快速弹挑的关键因素。这是因为有些琵琶独奏曲和练习曲篇幅比较长，尤其是演奏那些速度快、段落长的音乐片段，两手指没有足够的耐力和潜在的能力是很难适应的。因此，具备持久的韧劲和耐力是胜任琵琶演奏的根本所在。 　　怎样增强持久的耐力呢?一是要下意识的锻炼两手指快速弹挑的潜在能力。在练习琵琶快速弹挑的练习曲中，要坚持先慢后快的原则，只有放慢速度，练琴技术才能够从根本上得到增强和提高，手指力度才能够巩固和发展。在练习乐曲中手腕出现酸疼无力感时，这时不要停下来，要保持力量，坚持弹下去，直至酸疼感消失为止，可休息五分钟后再继续练习，这样有利于锻炼和积淀手指的潜在能力。二是要坚持做好练琴前的手操准备。即将两只手举到面部高度，手指伸直—握拳、再伸直—再握拳，连续运动100次，然后再开始练琴，以促进两手的灵活程度。三是要认真练习每分钟130拍左右的快速弹挑类琵琶练习曲。 　　弹琵琶的注意事项 　　1、在弹奏时，手指击弦速度要快，减少指甲与弦的撞击次数。每弹一下，能减少到一次撞击后还没有等第二次撞击时，指甲已离开琴弦了。接触面要小，速度快一触即发，不在弦上停留。手指力度要均匀，弹性要好。 　　2、指甲入弦要浅，这样可以减少指甲对弦的摩擦时间，减少弦对指甲的撞击次数。入弦浅还可以使指甲本身的振动减少，因为弦与指甲接触的面积越少产生摩擦的声音越小。当然，运用时要适度，不能过浅，否则容易弹空或声音发薄。入弦浅可以避免胶布对弦的摩擦声。

琵琶的演奏方式有什么特点

琵琶演奏手法多样，技法复杂，表现力丰富，曲目上就有气势雄伟的武曲和优雅细腻的文曲之分，是重要的独奏乐器，也用于器乐合奏、重奏及歌曲、戏曲、曲艺与歌舞的伴奏。

琵琶弹奏技巧

琵琶弹奏技巧

　　琵琶，是弹拨乐器首座， 拨弦类弦鸣乐器。木制，音箱呈半梨形，上装四弦，原先是用丝线，现多用钢丝、钢绳、尼龙制成。颈与面板上设用以确定音位的“相”和“品”。演奏时竖抱，左手按弦，右手五指弹奏，是可独奏、伴奏、重奏、合奏的重要民族乐器。琵琶的演奏技巧技法丰富多彩，基本可以分为右手技法与左手技法，其中前者包括弹、挑、滚、分、摭、勾搭、轮、扫、拂、摇、凤点头等，后者包括按音、换把、跳把、过弦、打音、带音、吟、揉、推、拉、绰、注、绞弦、颤音、顿音、泛音等。其音正如《琵琶行》中所言：“弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”

　 　一、弹挑

　　在初学阶段，首先接触到的指法就是“弹挑”，其重要性不言而喻。为了让学生在入门阶段就练好“弹挑”，教师首先要用正确的　方法去　教授，使之形成一个正确良好的“习惯”，其次教师还必须要求学生在音色上下功夫。我们知道，琵琶发出的音色分为“乐音”和“噪音”，其中“乐音”占主要位置，它是我们在弹奏中使用到的最基本的声音;“噪音”是在琵琶演奏中运用特殊技巧所发出的声音，如“绞弦”、“煞音”、“摘音”以及一些模仿打击乐的击板声等。我在“弹挑”部分对初学者主要进行两个阶段的训练：第一部分为“固定弹挑”，第二部分为“手腕弹挑”。其目的是为了让初学者能更好的掌握此种演奏技法，并为干净、透亮的音色做铺垫，为今后演奏基本功的养成打下坚实的基础。下面我就分别来谈谈这两个阶段训练中容易出现的问题及相应的解决方法。

　　1.固定弹挑

　　初学者在练习和运用这一技法时往往容易出现以下问题：手型未做好就开始弹奏;大指与食指分开;弹奏时使用到手指的最后一个关节等等。这些问题的出现容易导致音色薄且硬的现象。下面我们就来看看如何正确地进行弹挑。

　　在弹的时候，首先将右手握圆，虎口呈龙眼状(圆形)，然后将食指前两个关节打直向左边面板弹出，弹出后虎口呈凤眼状(长型)，手指的指向应朝向面板，而不是往正前方。这样弹出的声音厚实、干净。弹完后手指收回，恢复弹前手型。

　　在挑的时候如要这样进行，右手在握圆的情况下，大指第一个关节打直触碰琴弦并发出声音，挑起后，大指触弦处不能超过第二根琴弦的高度。挑完后收回，恢复挑前手型。

　　以上介绍的是“弹挑”的基本技巧，除此之外还要特别注意：必须在连续练习时学会找到手指弹完后的松弛状态，而且在运用这一组合弹奏时指甲的触弦位置都应在指甲尖上，力点在手指尖上，并力求使所弹奏出的声音均匀丰满。

　　2.手腕弹挑

　　此技法的演奏是在练习好“固定弹挑”的基础上，加以手腕进行弹挑。“固定弹挑”发出的声音比较“死板”，而手腕弹挑所弹奏出的声音则清脆柔和。

　　笔者在教学中发现学生经常会出现以下问题：在用手腕进行弹挑时的动作过大，并且指甲在琴弦上停留时间过长，手腕始终处于紧张用力的状态。这样，弹奏出的声音就达不到清脆柔和的效果。

　　手腕弹挑的正确弹奏方法是，手指的弹奏方法不变，但手腕需要处于放松状态，在弹奏时让手腕犹如煽扇子一样小幅度地转动，同时指甲在琴弦上要快速而且果断地进行弹奏，并且都集中在一个点上。

　　在这里特别需要注意一点，千万不要因为手腕的加入而使得弹挑成为上下弹奏。

　 　二、双弹挑

　　许多初学者在运用双弹挑技法时无法使两个音达到整齐轻巧的程度，总是出现“前后音”的现象。这主要是因为初学者在进行双弹挑时“不敢下手”，手指在琴弦上形成往下滑拉式的弹法，这样就形成了“拉”的弹奏法，弹出的声音肯定达不到双弹挑所要求的整齐效果。

　　此技法运用的要点是：手指要快速过弦，避免指甲在琴弦上停留时间过长，“双弹”时手指犹如“蜻蜓点水”般在琴弦上“点”弹，其弹出的角度在正前方，而不应往下掉;“双挑”时右手腕则干脆地向右上角挑起来。这样弹奏出来的声音干净、整齐、轻巧。

　　三、扫拂

　　在运用此技法弹奏时，教师可指导学生与“双弹挑”技法配合进行训练，具体做法是：先从双弹开始弹奏，再进行三根弦的弹奏，最后进行四根弦的扫，在此过程中，随着琴弦数量的增加，右手手腕转起的动作和小手臂抬起的动作要随之变大;运用“拂”的技法时，也同样先由双挑开始，依次变为三根弦、四根弦，在进行到四根弦时，右手要达到一定的力度和速度，往回拂时犹如“铁针刺手”触痛般自然把手缩回。这样所弹奏出的声音才会整齐、刚劲、有力。

　　这里需要注意的问题是，在练习和运用此技法时千万不要把右手小手臂往前送出，这样会导致扫音不整齐，失去扫拂技法刚强的音响效果。

　 　四、滚奏

　　即快速弹挑。在这种看似简单的技法上，许多学生都会出现手腕动作过大、手指弹奏的“点”不集中、手腕扁平等情况，从而出现无法使弹奏提速与指甲杂音过重的情况。

　　依据笔者多年演奏与教学的体会，在运用这种技法弹奏时要注意手腕和手指的运用，首先手腕不能扁平，要稍稍立起来，而且转动动作不宜过大;其次手指需要“站立”起来进行弹奏，即用以弹奏的手指应与琴弦垂直，指甲触弦面积不宜过大，并使指甲尖触弦。这一技法的速度和力度在于手指而不是手腕，所以手腕需要放松，手指有摩擦的感觉，只有这样，弹奏出的`声音才既有力度又有速度。

　　五、摇指

　　这是一种和滚奏有着一样音响效果的技法，但是弹奏的方法却完全不一样。在运用这种技法弹奏时，学生容易出现如下问题：右手腕偏平、鱼际离弦过近、手指触弦角度和小手臂支撑点不正确。这些问题会导致杂音过大、音色不圆润、不均匀等现象。

　　运用这种技法的正确弹奏方法是：用小手臂的三分之一处压在琴右下方的圆角处，用以进行支撑和固定，在此基础上，手腕立起，右手自然下垂，右肩稍做往外倾斜的调整，食指稍用力顶起，靠手腕灵活的转动产生速度，着力点同样在手指上。刚开始练习时应从食指开始，并以慢练进行，待手指下上的弹奏达到一定力度后再加速练习，并且每个手指都要加以练习。

　　 六、轮指

　　此技法在琵琶常用指法中是较难练习的一种，也是琵琶的特色技法。在初学者中往往较难达到5个手指力度和速度的平均。在学习轮指前应先从摭分、单双勾搭以及活指练习开始，在这些练习中，必须每个手指都要练习，尤其要加强对力度和灵活度较差的无名指和小指的练习，其目的是为了保证在运用轮指技法弹奏时每个手指不会出现力度和速度不平均的情况。

　　此种技法的正确运用方法是：手掌保持松弛状态，每个手指弹出后都应该指向左边面板，而且手指前两个关节都打直。需要注意的是，每出一个手指时大指都要跟着往下方走，这样能更方便挑起来。当弹到无名指和小指时，手指不需再向外伸出，而应往里收，使之呈现“扇型”，看似手掌内有根棍状的物体在支撑，呈现出雨伞般的形状。这样，弹奏出的声音才干净、有力，更能体现出“大珠小珠落玉盘”的颗粒性与珠圆玉润的音色。